本文教你用仿型和破型的思路，掌握各種插畫風格。

不管是 UI設計中還是營銷活動中，插畫都有很高的出場率，原因并不復雜：插畫比起圖片可控性更強，更容易發揮創意，營造氛圍，傳遞信息。從內容到技術細節，插畫都在某種程度上超過現成的圖片。

作為視覺設計師，我們也常常會接到各種各樣的需求，針對不同的項目和產品繪制插畫，往往項目時間緊張但又需要在插畫展示上有差異性。

但看著網上風格各異的插圖，往往想學習卻又無從下手，該怎么辦?

下面我將從仿型和破型兩個角度來闡述，如何快速掌握風格各異的插畫。

△ dribbble上形式各異的插畫 圖片來源：dribbble

一、仿型

仿型，可說是一個模仿、練習的過程。選擇喜歡的插畫作為學習對象，拆解畫面構成元素，總結代表性特征，了解其思考方式，是一種理解原作者繪畫思路和想法的過程。

我們從形式上來說可以將一張插畫拆解為5個構成元素：構圖、造型、素描關系、配色和肌理。

1. 構圖

構圖是一張插畫的骨架，各個元素按照設計的位置、大小排列在畫面中，就能形成一張畫最基礎的模樣。概括來說，最基本的構圖有如下這么幾種：

環型

環形構圖是非常常見的一種形式感很強的構圖，往往畫幅中心存在一個視覺焦點，圍繞視覺焦點發散/聚攏元素。

對稱

對稱構圖的畫面中存在一個軸線，畫面元素圍繞軸線兩邊對稱。這種對稱既可以是追求強形式感的絕對對稱，也可以是形成一種視覺平衡的動態對稱。

平鋪

平鋪構圖的畫面往往不存在一個明確的視覺中心，所有的元素均勻的充滿著畫面，強調整體的統一性。

S型

S型構圖是非常常見的一種構圖方式，形式靈活多變，相信很多接受過素描靜物訓練的同學一定對此不陌生。S型構圖重點不在于元素的布局是「S」或是「Z」，而是利用錯位布局，營造空間，增強畫面的節奏感。往往 S型構圖有著明顯的層次關系，元素在空間上可以分為前、中、后景。

2. 造型

同樣的元素，在不同的設計師手上畫出的感覺一定是不同的，一個插畫師最明顯的風格特征也往往體現在造型的獨特性上。造型的類別是無法枚舉的，寫實或抽象、松弛或硬朗、精細或概括……對造型感的提升需要我們多看優秀的作品輔以大量的練習。

△ 風格迥異的人物造型 圖片來源：dribbble

3. 素描關系

素描關系這個詞想必大家不陌生，嚴格來說它也是造型的要素之一，單獨提出來是方便大家更好的理解。素描關系由高光、灰部、明暗交界線、暗部、反光、投影組成。一個元素加哪幾種素描關系，怎么加，加在哪，什么肌理，都能左右一張插畫的視覺風格。一般來說，對素描關系處理的越多，畫面會有更多的細節，更趨近于寫實。

△ 對同一元素素描關系的增減